KI für Grafikdesigner oder wie Sie Ihren Workflow verbessern können

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Künstliche Intelligenz gibt es schon seit einiger Zeit und hat vor allem die Kreativwelt durcheinandergewirbelt. Mit dem Aufkommen eines neuronalen Netzes heizt die Technologie die laufende Diskussion noch härter an. Der Kern der KI-Debatte dreht sich vor allem um eine trügerisch einfache Frage: Kann eine Maschine wirklich Kunst schaffen? Einige sehen darin eine direkte Bedrohung für den Kern der menschlichen Kunst und Kreativität, während andere argumentieren, dass die KI-Generierung von Inhalten nur ein weiteres revolutionäres Werkzeug ist, das Ihren künstlerischen Ausdruck verbessern und erweitern kann.

Interessant ist, dass diese Spaltung in der Wahrnehmung alles andere als generationsbedingt ist. Jüngere Menschen, die wir oft als technikfreundlicher einstufen, scheinen weniger begeistert von generativer KI zu sein. Eine kürzlich durchgeführte Umfrage zeigt, dass zwar 45 % der Generation Z und 44 % der Babyboomer gegen KI-generierte Werbung sind, aber nur 28 % der Millennials und 30 % der Generation X diese Meinung teilen. Diese Tatsache trägt nur zur Komplexität der Frage der Nutzung von KI-Verbesserungen und des ethischen Ansatzes für KI im Bereich von Kunst und Design bei.

Die Realität sieht jedoch so aus, dass das Potenzial der KI zu groß ist, um es zu ignorieren. In diesem Artikel werden wir uns mehr auf die positive Seite der generativen KI konzentrieren als auf das Urheberrecht und die faire Nutzung. Wir werden darüber sprechen, wie Sie KI in Ihren kreativen Prozess integrieren und alles, was sie auf Ihren Tisch bringt, in vollen Zügen nutzen können. Von Skizzenwerkzeugen, die groben Ideen ein poliertes Finish verleihen, bis hin zu Automatisierungs- und Prototyping-Plattformen, die Ihnen helfen, Konzepte zum Leben zu erwecken. Schließlich geht es hier darum, die zeitraubenden Aufgaben der KI zu überlassen, damit Sie Ihre einzigartige Vision verbessern und nicht ersetzen können.

Anstatt die Technologie zu fürchten, versuchen Sie, sie zu zähmen und sie als Werkzeug und nicht als Feind zu betrachten. Hier kommt es nur auf die Perspektive an. KI wurde erfolgreich in viele andere Bereiche integriert, warum also nicht auch in den kreativen? So wie KI-Chatbots den Kundensupport verbessern, indem sie routinemäßige Anfragen bearbeiten und es Agenten ermöglichen, auf einer präziseren und komplexeren Ebene mit Kunden in Kontakt zu treten, können Designer KI nutzen, um Aufgaben wie Skizzieren, Prototyping, Schriftkombination und vieles mehr zu rationalisieren. Die Idee ist die gleiche: KI kümmert sich um die Automatisierung von Designprozessen, sodass Sie sich mehr auf die komplexe und einfallsreiche Seite Ihrer Arbeit konzentrieren können.

Skizzieren

Fast jede Idee beginnt mit einer Skizze. Es ist der erste Schritt, in dem Sie das rohe Konzept zum Ausdruck bringen und den Grundstein für ein vollständig realisiertes Design legen. Skizzieren fängt die Essenz einer Idee ein und lässt Sie frei verschiedene Richtungen erkunden, die sie mit dem Fortschritt einschlagen kann. Diese Erkundung führt jedoch oft zu Rauheit, so dass Skizzen unvollständig oder unpoliert aussehen.

Das ist der Moment, in dem die KI eingreifen und die Ecken und Kanten glätten könnte, um Ihre anfänglichen Kritzeleien in sauberere, vorzeigbarere Bilder zu verwandeln. Und das ist im Grunde das, was Autodraw tut. Dieses KI-gestützte Tool erkennt Formen und verfeinert Linien und schlägt Verbesserungen vor, basierend auf dem, was es beim Zeichnen „sieht“. Kurz gesagt, es ist, als hätten Sie einen virtuellen Assistenten, der Ihre chaotischen Ideen aufräumt und sie in zusammenhängendere und glattere Entwürfe umwandelt, die keinen übermäßigen Aufwand oder Überarbeitung erfordern. Andere erwähnenswerte Apps sind OpenArt Sketch to Image und Canva Sketch to Life. Die Namen sind selbsterklärend – du lädst deine Scribbles hoch und die KI verwandelt sie in ein realistisches Bild.

Prototyping

Im Kern ist das Prototyping dem Skizzieren sehr ähnlich. Auf diese Weise bringen Designer ihre Ideen der Realität näher und visualisieren, wie ein Produkt aussehen und sich anfühlen wird. Mit Prototypen können Sie mit der Idee interagieren und ihre Funktionalität testen, damit Sie in Ihrem kreativen Prozess vorankommen können. Um ehrlich zu sein, ist der Bau dieser Prototypen oft eine ziemliche Aufgabe. Es kostet Zeit, Mühe und Liebe zum Detail, was den kreativen Workflow enorm verlängert.

Was wäre, wenn KI stattdessen einen Prototyp für Sie generieren könnte? Stellen Sie sich vor, Sie stellen einer Maschine Eingabeaufforderungen zur Verfügung, in denen Ihr Konzept detailliert beschrieben wird, und beobachten Sie dann, wie sie die gesamte technische Arbeit in kürzester Zeit erledigt. Wenn Ihnen die Idee gefällt, probieren Sie Uizard aus. Mit Hilfe dieses KI-gestützten Tools können Sie handgezeichnete Skizzen in digitale Wireframes umwandeln, schnelle Multi-Screen-Mockups aus Texteingaben generieren und jede Komponente im kreativen Prozess ändern.

Ein weiteres ähnliches Tool ist Vizcom. Hier wird es noch interessanter, denn Vizcom geht mit seinen 3D-Funktionen noch einen Schritt weiter und geht mit dem Prototyping noch einen Schritt weiter. Sie können Ihre Skizzen auf der Plattform entweder hochladen oder zeichnen und sie mit dem Renderwerkzeug verbessern, indem Sie verschiedene Stile und benutzerdefinierte Paletten ausprobieren. Es ist auch möglich, Ihr 3D-Modell mit der Funktion „Im Kontext“ in verschiedenen Umgebungen zu platzieren. Arbeite nicht hart, sondern smart, hört man sie sagen!

Fotobearbeitung

Vergessen wir noch ein weiteres kreatives Element – die Fotografie. Aussagekräftige Visualisierungen können Menschen in ihren Bann ziehen oder den Ton für ein Projekt angeben. Das perfekte Foto ist jedoch nur der Anfang. Bei der Bearbeitung dieser Fotos passiert die wahre Magie, oder? In der Bearbeitungsphase können Sie Farben verbessern, die Beleuchtung anpassen, Ablenkungen entfernen und… Nun, verbringen Sie Stunden damit.

Glücklicherweise ist dieser Prozess mit dem Aufkommen von KI-Fotobearbeitungswerkzeugen viel reibungsloser geworden. Adobe Sensei verwendet beispielsweise KI, um sich wiederholende Aufgaben wie das Markieren von Bildern und das Anwenden konsistenter Filter zu automatisieren, wodurch Sie viel Zeit sparen und gleichzeitig ein einheitliches Erscheinungsbild Ihrer Projekte gewährleisten können.

Let’s Enhance ist ein weiteres fantastisches Tool, das sich auf das Upscaling von Bildern spezialisiert hat. Es kann ein Bild mit niedriger Auflösung aufnehmen und es ohne Qualitätsverlust verbessern, wodurch Ihre Fotos schärfer und lebendiger werden – perfekt, wenn Sie sie drucken oder in größeren Größen anzeigen müssen.

Und es gibt auch Canva AI Photo Editor , wenn du schon immer komplexe Bearbeitungen vornehmen wolltest, aber nicht die Zeit oder das Know-how hattest. Mit Funktionen wie Magic Edit können Sie Ihre Fotos mit nur einem Klick transformieren. Wählen Sie einfach etwas auf dem Foto aus oder streichen Sie mit dem Pinsel über einen Bereich, geben Sie ein, was Sie hinzufügen oder ersetzen möchten – wie Wolken oder Blumen – und voilà! Müssen Sie einige unerwünschte Ablenkungen loswerden? Der Magic Eraser ist für Sie da. Die Bilderkennung identifiziert Elemente in Ihrem Foto, sodass Sie sie mit einem einfachen Klick löschen können.

Nachdem Sie Ihr Design perfektioniert haben, ist es entscheidend, es mit Ihrem Team zu teilen und effizient Feedback zu sammeln. Hier macht ein Design-Collaboration-Tool wie Approval Studio den Unterschied. Approval Studio ist eine umfassende Online-Proofing-Software und optimiert das kreative Projektmanagement, indem es Ihnen intuitive Funktionen zur Designprüfung direkt zur Verfügung stellt. Die fortschrittlichen Vergleichsmodi, Anmerkungswerkzeuge und die Versionsverfolgung helfen dabei, selbst die subtilsten Änderungen zwischen den Iterationen zu erfassen. Wenn Sie ein solches Tool in Ihren kreativen Workflow integrieren, verbringen Sie weniger Zeit mit Überarbeitungen und mehr Zeit, um Ihre Ideen voranzutreiben!

Schriftarten-Paarung

Auch wenn es wie ein kleines Detail erscheinen mag, kann die Wahl der Schriftart über Erfolg oder Misserfolg eines Designs entscheiden. Die Ergänzung von zwei verschiedenen Schriftarten erfordert ein genaues Auge, da es ein Gleichgewicht zwischen Stil, Lesbarkeit und Ton erfordert. In der Regel ist die Suche nach einem perfekten Partner langwierig und dornig, was nie zufriedenstellend ist. Warum also nicht die KI-Verbesserungstools Ihnen unter die Arme greifen?

Fontjoy zum Beispiel nutzt maschinelles Lernen, um Schriftpaare zu generieren, die zu unterschiedlichen Themen und Ästhetiken passen, was es einfacher macht, diese Harmonie zwischen Schriftarten ohne Rätselraten zu erreichen. Sie können den Kontrast anpassen und erhalten mit nur einem Klick ein Kit mit drei Schriftarten. Der Schriftgenerator von Appy Pie bietet eine andere Möglichkeit und schlägt Kombinationen vor, die auf dem von Ihnen gewählten Stil basieren, egal ob es sich um einen modernen, klassischen oder etwas dazwischen handelt.

Für einen spezielleren Ansatz analysiert Typeface Advisor, manchmal auch als Font GPT bekannt, die Haptik Ihres Designs, um Paarungen vorzuschlagen, die zur Atmosphäre Ihres Projekts passen. Anstatt stundenlang durch Hunderte von Schriftarten zu scrollen, besteht Ihre Hauptaufgabe jetzt darin, die sofort einsatzbereite Kombination auszuwählen, die Sie am meisten anspricht.

Erstellen von Farbpaletten

Es ist allgemein bekannt, dass die Wahl der Farben über die Ästhetik hinausgeht – sie hat auch eine psychologische Anziehungskraft. Und dieser Faktor trägt nur zur Komplexität der Farbpaarung bei. Es ist eine Sache, die Hauptfarbe zu wählen, und eine ganz andere, sie mit sekundären zu ergänzen. Die Farbwahl prägt Emotionen und Reaktionen und beeinflusst auf subtile Weise, wie sich Menschen fühlen oder handeln: Ein ruhiges Blau kann Ruhe hervorrufen, während ein leuchtendes Rot Aufregung oder Dringlichkeit auslösen kann. Wenn es also knifflig wird, kann die KI zur Generierung von Farbschemata ein echter Game Changer sein.

Khroma verwendet KI, um Ihre Farbpräferenzen zu lernen, und lässt Sie seinen Algorithmus trainieren, indem er Farbtöne auswählt, die Ihnen gefallen, und diejenigen blockiert, die Ihnen nicht gefallen. Das Tool generiert dann endlose Kombinationen basierend auf Ihrem Geschmack, die Sie in verschiedenen Stilen anzeigen können – z. B. Farbverläufe oder Typografie. Es ermöglicht sogar erweiterte Suchen und speichert Ihre Favoriten zum späteren Nachschlagen. Figma ColorAI hält es ganz einfach. Du gibst deine Vision der gewünschten Palette ein, wählst die Anzahl der Farben aus und lässt die KI drei Variationen erstellen, aus denen du wählen kannst.

Huemint verfolgt einen einzigartigen Ansatz, indem es Paletten kreiert, die speziell für das Branding entwickelt wurden. Es verbindet Ästhetik mit Funktion, indem es zeigt, wie Farben in verschiedenen Designkontexten erscheinen können, von Logos bis hin zu Website-Themen. Der Algorithmus des Tools generiert neue Optionen basierend auf Ihrer bevorzugten Designabsicht und liefert Kombinationen, die sowohl zusammenhängend als auch zweckorientiert sind.

Jedes dieser Werkzeuge gibt Ihnen die Freiheit, mit Sekundär- und Akzentfarben zu experimentieren, was es einfacher macht, harmonische Paletten zu erstellen, die Ihre Botschaft verstärken und das Erlebnis des Betrachters auf subtile, aber wirkungsvolle Weise beeinflussen.

Abschließende Gedanken

Und das sind nur einige der zahlreichen Möglichkeiten, wie Kreative KI als eine Form der helfenden Hand nutzen können. Mit der Weiterentwicklung der Technologie werden sich auch die Möglichkeiten weiterentwickeln, was es zu einer aufregenden Zeit macht, Designer zu sein. KI ist nicht hier, um uns zu ersetzen; Es ist hier, um unseren kreativen Prozess zu verbessern und es uns zu ermöglichen, uns auf das zu konzentrieren, was wirklich wichtig ist – unsere Ideen zum Leben zu erwecken.
Betrachten Sie es als einen kreativen Partner, der eine neue Perspektive bietet, neue Ideen hervorbringt und sogar hilft, mit einer kreativen Blockade umzugehen. Es ermöglicht uns, mehr Richtungen zu erkunden, unsere Arbeit schneller zu verfeinern und mit mutigen Konzepten zu experimentieren, ohne Angst haben zu müssen, Zeit oder Energie zu verlieren. KI zu nutzen bedeutet, eine Zukunft zu schaffen, in der das kreative Potenzial grenzenlos ist und in der wir mehr Energie in Innovation und Sinn stecken können. Am Ende des Tages geht es nicht nur darum, intelligenter zu arbeiten – es geht darum, mit mehr Leidenschaft und Zielstrebigkeit zu kreieren, unterstützt von den KI-Grafikdesign-Tools, die uns helfen, unsere Visionen zum Leben zu erwecken. Warum also nicht das Beste daraus machen?