Questions That Annoy Designers (1)

Fragen, die Designer nerven

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Gott sei Dank ist das Freitag. Es war eine arbeitsreiche Woche, und du und deine Designerkollegen haben endlich Zeit gefunden, um euch in eure Lieblingsbar zu flüchten, wenn ihr nicht arbeitet. Enge Deadlines, endlose Stunden vor dem Bildschirm und Freitagabende treten nach und nach in den Hintergrund. Du setzt dich zu den Klängen von Musik und leisen Gesprächen an den Tisch und erhebst ein Glas, aber jemand kann es nicht ertragen: „Weißt du, was mich am meisten nervt? Wenn ich noch eine Frage zum Thema „schneller Farbwechsel“ bekomme, explodiere ich!“

Andere lachen, weil jeder von ihnen etwas Ähnliches erlebt hat. Sie alle erlebten die gleichen Frustrationen bei der Arbeit. Und jeder von ihnen hat aus erster Hand erkannt, dass es bei der Arbeit als Designer darum geht, Ideen zu kreieren und zu generieren und oft zu erklären, warum bestimmte Entscheidungen sinnvoll sind. Dies ist der unsichtbare Teil der Arbeit, den Designer jeden Tag leisten. Einer nach dem anderen stellen sie Fragen, die ihre Arbeit etwas komplizierter machen. Wie sich herausstellte, ist der schwierigste Teil der Arbeit eines Designers nicht immer der kreative Prozess, sondern die Fragen, die sich stellen. Lassen Sie uns also im heutigen Artikel die Gespräche des Designunternehmens weiter belauschen, um herauszufinden, welche Fragen von Kunden Designer am meisten nerven.


„Kannst du es zum Platzen bringen?“

Jeder Designer hat hEr hat darüber gesprochen. Die klassische Linie wird in der Regel vom Kunden nach Ihrem ersten Treffen präsentiert. Es ist vage, mehrdeutig und höchst unklar. Was bedeutet „Pop“ überhaupt? Wünscht sich der Kunde hellere Farben, kräftigere Schriftarten oder etwas anderes? Diese Frage erfordert in der Regel ein Ratespiel, das Zeit und Kreativität erfordert. Darüber hinaus versteht der Kunde oft nicht, dass hellere Farben oder das Hinzufügen cooler Spezialeffekte das Produkt nicht attraktiver machen. Ein erfolgreiches Design löst in erster Linie ein geschäftliches Problem, nicht nur ein hübsches Bild.


„Schaffst du das in fünf Minuten?“

Diese Frage sorgt regelmäßig für Irritationen. Kunden gehen oft davon aus, dass, da das Design am Computer stattfindet und Designer kreative Genies sind, alle Änderungen und Ideen schnell zu ihnen kommen, wie mit einem Zauberstab. Was sie jedoch nicht wissen, ist, dass selbst die kleinste Änderung das Gleichgewicht des Designs stören kann und zusätzliche Verfeinerungs- und Testrunden erfordert. Was können Sie sagen, wenn Sie zwei Wochen mit Zielgruppenanalysen, Interviews und dem Testen Ihrer Designlösung verbracht haben, um am Ende eine ähnliche Anfrage zu erhalten? Wenn also ein Designer gebeten wird, „den Text nur ein wenig zu verschieben“, ohne zu merken, dass dies die gesamte Komposition der Seite beeinflusst, verstehen Kunden oft nicht, dass sich alle ihre Anfragen nicht immer als Fünf-Minuten-Aufgabe herausstellen.

 

„Was machst du überhaupt? Du zeichnest nur, oder?“

Noch während ich dies schreibe, habe ich schon ein nervöses Lächeln. Der weit verbreitete Glaube, dass Designer einfach „Dinge hübsch aussehen lassen“, führt oft dazu, dass der Designprozess unterschätzt wird. Schließlich ist ein kanonisches Ereignis, dass der Kunde neben der Frage, ob Sie nur zeichnen, möglicherweise fragt: „Warum brauchen wir eine Nutzerbefragung?“. Tatsächlich lösen Designer Probleme, indem sie Psychologie, Technologie und Kreativität kombinieren, um funktionale, benutzerfreundliche Designs zu schaffen. Viele Menschen müssen sich darüber im Klaren sein, dass Designer oft Interviews führen, das Nutzerverhalten recherchieren und mehrere Prototypen testen, bevor sie ein Projekt abschließen. Ein ganzer Artikel in unserem Blog widmet sich der Frage, wer ein intelligenter Designer ist und was er tut.

„Warum haben wir diese Änderung überhaupt vorgenommen?“

Es ist verrückt, wenn Kunden die Änderungen vergessen, die sie sich gewünscht haben. Kennen Sie die Situation, in der ein Kunde kürzlich um eine Farbanpassung gebeten hat, nur um beim nächsten Meeting zu fragen: „Warum sieht es anders aus?“. Das ist nicht verwunderlich, denn wenn Feedback mündlich gegeben wird, ist die Wahrscheinlichkeit, dass der Kunde kritische Details bis zum nächsten Meeting vergisst, extrem hoch. Aber wie kann man diese Chance verringern und zu den 10% gehören, deren Kunden sich an ihre eigenen Bearbeitungsanfragen erinnern? Unten ist der Text, den ich in der gleichen Bar im selben Gespräch gehört habe:

Hier bieten Tools wie Approval Studio detaillierte Berichte, in denen Kundenanfragen protokolliert werden, um Verwirrung zu vermeiden. Und dank der Möglichkeit, Änderungen zu verfolgen und anzuzeigen, müssen Designer nicht mehr jede Änderung neu erklären, was Zeit und Nerven spart.

„Kannst du einfach dieses andere Design kopieren?“

Diese Frage frustriert Designer oft, vor allem, wenn Kunden Beispiele von anderen Marken oder Wettbewerbern nennen und darum bitten, es „genau wie ihre“ zu machen. Es ist demoralisierend für Kunden, zu denken, dass Designer nur dazu da sind, Logos oder Webseiten zu klonen. Der erste Gedanke, der mir in einem solchen Moment in den Sinn kommt, ist nicht, alles in die Hölle zu schicken? Schließlich ignorieren solche Anfragen die Einzigartigkeit der Bedürfnisse, des Publikums und der Ziele der Marke, was zu rechtlichen Problemen im Zusammenhang mit geistigem Eigentum führen kann. Denken Sie also immer daran, dass Designer eingestellt werden, um etwas zu schaffen, das zur Marke des Kunden passt, und nicht zur von jemand anderem.

„Warum kannst du Comic Sans nicht verwenden?“

Und schließlich die berüchtigte Schriftdebatte. Comic Sans ist Designern schon lange ein Dorn im Auge. Typografie-affine Kunden fordern oft Schriftarten an, die als unprofessionell oder ungeeignet für das Projekt angesehen werden. Schriftarten sind für die visuelle Identität unerlässlich, und die falsche Wahl kann das Design ruinieren. „Es geht nicht nur um Vorlieben; Schriften vermitteln Emotion und Ton“, erklärte ein Designer. „Ein Kunde fragte mich einmal, warum ich Comic Sans nicht für einen Finanzbericht verwendet habe. Es brauchte meine ganze Geduld, um nicht zu schreien.“

Zusammenfassung

Der Frust der Designer entlädt sich, während die Drinks fließen und die Nacht weitergeht. Von vagen Rückmeldungen bis hin zu Missverständnissen über ihre Rollen ist klar, dass ein Großteil der Arbeit darin besteht, zu erklären, was Design bedeutet. Aber trotz der Schwierigkeiten tun Designer weiterhin das, was sie am besten können – abstrakte Ideen in funktionale, schöne Lösungen zu verwandeln. Alles, was sie verlangen, ist ein wenig Geduld und Verständnis. Und bitte, aus Liebe zum Design, versuchen Sie nicht, sie zu bitten, „es populär zu machen“.

Picture of Aalex

Aalex

Aalex is a girl whose creative potential began manifesting in Minecraft and later moved to the creative industry. She is keen on music and books by Stephen King, but most of all, she admires beautiful designs and will do everything to make you happy with them, too.
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Aalex is a girl whose creative potential began manifesting in Minecraft and later moved to the creative industry. She is keen on music and books by Stephen King, but most of all, she admires beautiful designs and will do everything to make you happy with them, too.

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